Un clásico de culto del cine, la saga "Alien" se estrena por primera vez como serie en Disney+.

En el espacio, nadie puede oírte gritar. Un eslogan en un póster de película de 1979, año del estreno de la primera de las siete películas de la saga Alien , que, casi 50 años después, sigue vigente. 46 años después de la primera película de Ridley Scott, que situó a Sigourney Weaver en los pasos de la icónica Ellen Ripley, la saga está a punto de recibir un gran impulso con la llegada a Disney+ de la serie pionera del universo, Alien: Earth .

Por primera vez, la acción se desarrolla en nuestro planeta, poco antes de los acontecimientos de la primera película de la saga. En 2120, la Tierra está gobernada por cinco corporaciones: Prodigy, Weyland-Yutani, Lynch, Dynamic y Threshold. Cuando una misteriosa nave espacial, la USCSS Maginot, se estrella en la Tierra tras un viaje interestelar, una joven —interpretada por Sydney Chandler—, al frente de un grupo de soldados, descubre que una amenaza gigantesca se cierne sobre el planeta.

Duelo entre naturaleza y tecnología

Vivimos en una era donde los cíborgs (humanos dotados de extremidades y órganos biológicos y artificiales) y los sintéticos (robots humanoides con inteligencia artificial) coexisten con los humanos. Pero todo cambia el día en que el joven director ejecutivo de Prodigy Corporation lanza un producto revolucionario: robots humanoides híbridos con consciencia humana. El prototipo, Wendy (Sydney Chandler), marca un nuevo hito en la carrera por la inmortalidad.

Una visión del mundo que el showrunner Noah Hawley defiende con uñas y dientes durante una conferencia de prensa digital organizada desde EE. UU. "Estoy criando hijos en un mundo donde la naturaleza empieza a volverse contra nosotros, y la tecnología que hemos creado, aún no sabemos si se volverá contra nosotros. Me gustaba la idea de la humanidad atrapada entre los monstruos de la saga, del pasado, que conocemos desde 1979, y una forma de IA, un monstruo del futuro".

Entre ambas amenazas, los híbridos —niños atrapados en un caparazón robótico humanoide, con un aire a alegoría de Peter Pan— aparecen como la única esperanza para salvar la Tierra. A pesar de su impresionante visualidad, la trama psicológica de la saga Alien es bien conocida, y nos sumergimos rápidamente en esta historia, que se desarrolla a lo largo de ocho pulidos episodios.

Ripley 2.0

Una serie exitosa que se apoya fuertemente en sus nuevas características, como el personaje de Wendy, que no es Ripley, sino una versión moderna de ella. Este híbrido es una verdadera novedad, en el que Sidney Chandler aporta un toque de franqueza y violencia a la vez. "Es una página en blanco", explica la joven actriz. "Es imposible investigar un personaje híbrido. Siento que Noah logró crear un personaje muy complejo y sólido. Pero yo tenía esta imagen de dos imanes presionándose uno contra el otro, imposibles de tocar, entre la mente, que es conocida, y este cuerpo, que es territorio inexplorado".

Persiste esta crítica, presente desde el lanzamiento de la saga en 1979, al capitalismo atroz. Porque una empresa, Weyland-Yutani, se dedica a sacrificar vidas humanas en beneficio de la investigación científica comercial, en particular para la fabricación de armas. «Lo que define a Alien es en gran medida la idea de que existe una empresa anónima, Weyland-Yutani, y que estos individuos, los camioneros espaciales o los soldados, están a merced de esta empresa anónima. Hoy en día, nuestras empresas tienen rostros, y los de estos jóvenes tecnócratas, que son famosos directores ejecutivos multimillonarios», continúa Noah Hawley, refiriéndose al personaje interpretado por Samuel Blenkin.

Las mentes más agudas establecerán paralelismos obvios con la obra de Ridley Scott —Aliens y Blade Runner— , y no les falta razón. «Introdujo la idea de los seres sintéticos y luego la exploró más a fondo en Blade Runner . Al explorar los seres sintéticos en Alien , ciertamente no pretendo hacer Blade Runner , pero entiendo cómo se pueden hacer comparaciones, estéticamente hablando», concluye Noah Hawley.

Disponible en Disney+.